Bien vestido hasta la muerte: 'Scarface'
- Yael Ibarra
- 28 may 2023
- 3 min de lectura
Actualizado: 29 may 2023
La crítica de The New York Times describió la cinta de Brian de Palma como "el filme más estético y provocativo –y quizás el más despiadado– que se ha hecho sobre los bajos fondos estadounidenses desde El Padrino de Francis Ford Coppola". Hay muchos elementos que distinguen a Scarface de las numerosas películas sobre gángsters que se estrenaron en los ochenta, entre ellos, su magistral diseño de vestuario. Ideado por Patricia Norris, la figurinista que trabajaría después con David Lynch en Twin Peaks y otros títulos del director, el guardarropa del auge y caída de Tony Montana (Al Pacino ) pasó a la historia como un valioso documento de los trasfondos de Miami, el universo disco y la vestimenta pandillera de una parte de los inmigrantes cubanos.
1. El recién llegado
Tony Montana desembarca en Estados Unidos desde la isla durante el éxodo de 1980, año en el que Fidel Castro abrió el puerto de Mariel y dejó marchar a alrededor de 125.000 cubanos, algunos de ellos liberados de las cárceles. Joven, ambicioso y sin un dólar en el bolsillo, Montana acepta un trabajo sucio que le saca del campo de refugiados y pronto se lanza a la calle para buscarse la vida. Los llamativos estampados de sus camisas (diseñados a propósito para hacerlo destacar) , las prendas varias tallas más grandes y sus camisetas interiores a la vista revelan sus raíces caribeñas al igual que sus orígenes humildes. No pierdan el detalle del tigre dibujado sobre la camisa roja.
2. ¿Puedo ser uno de los suyos?
Montana consigue una reunión con el gran capo y para demostrar que está a la altura, aparece con un traje de tres piezas con raya diplomática y una camisa de solapas demenciales bien abiertas que deja claro que nadie va a conseguir hacerlo cambiar de planes. Los referentes del vestuario beben del presente, pero en el caso de la sastrería, se puede atisbar la influencia de los gángsters de los años treinta y cuarenta (Montana dice que aprendió inglés viendo películas de Humphrey Bogart y James Cagney).
3. La musa
En aquel encuentro clave para Tony Montana aparece Elvira (Michelle Pfeiffer) , la novia de su jefe, ataviada con un vestido verde aguamarina de seda y una profunda apertura en la pierna que se deja apreciar desde todas las perspectivas mientras baja por el ascensor de cristal. Aquel vestido es el primero de una colección de conjuntos increíbles todos diseñados por Norris para la película, la mayoría en seda y tejidos ligeros (acorde al clima de la zona) , que también se retrotraen a una versión actualizada de los años treinta bajo el filtro Roy Halston, el diseñador que marcó los setenta en la noche de Studio 54 con vestidos de fiesta y trajes masculinos. Al igual que la simplicidad que defendió el modisto, el vestuario de Pfeiffer carece de excesiva elaboración. No hay cremalleras ni botones, todo parece surgir sobre el cuerpo de forma natural. Los escotes halter y los tirantes casi de espagueti son la tónica general. Su corte de pelo, un bob que denota personalidad, aporta el equilibrio perfecto para no pecar de hiperproducida.
4. En la cima del mundo
Tony Montana se ha convertido en el capo dei capi y quiere que todo el mundo lo sepa. Su nuevo armario grita dinero. Chaquetas de traje en color blanco, casi siempre sin abotonar, pañuelo en el bolsillo, maxigafas, camisas de colores abiertas con maxicuellos que dejan ver unas cadenas de oro con cruces y colgantes... Ahora ya viste de forma tan llamativa que a Elvira le da vergüenza ser vista con él.
5. Camino a la perdición
En su capítulo final los tonos pastel desaparecen para dar paso a la sobriedad del azul oscuro casi negro, el color del luto. El traje que lleva en la mítica escena de todos los pósters recoge influencias de Nueva York y sus primeros lobos de Wall Street con un guardarropa algo más conservador. El conjunto, confeccionado en lana y con raya de tiza, fue elaborado a medida para Al Pacino por Tommy Velasco, el sastre de la productora.
Comentarios